Notas de cocina de Leonardo Da Vinci

A penas recuerdo nada de dicho libro, pero el título llamó mi atención. Espero que esto cuente como reseña y me salve de suspender. Realmente yo no tendría en cuenta el criterio de las reseñas de libros a la hora de corregir, debido a que fue algo que se pidió en el último momento y sin previo aviso, un último momento en el que muchos de nosotros, por no decir una gran mayoría, carecíamos totalmente del tiempo requerido para reseñar semejante cantidad de libros. El hecho de que entre todos los blogs que he mirado, -incluso los que me han resultado enfermizamente profesionales- carecieran de estas reseñas, habla en mi favor.

Vuelvo a mi fría tumba a escuchar el buen death metal. Con algo tendré que descargar la intensa rabia que me produce esta actividad.

Súplicas

Alumno/a (hay que ser inclusivo jaja) de Aranjuez: 

No quiero sacar un 10, y teniendo en cuenta el hecho de que he pasado de poner reseñas de muchas clases, estoy seguro de que no lo sacaré. Pero con que me pongas un 6 me conformo, o un 5, da igual. Yo solo quiero quitarme esta asignatura, que es algo así como el equivalente académico a un grano en el recto.

Que quede claro que a pesar de no conocer a nadie, yo tambien voy a ser benévolo y trataré de inflar vuestras notas cuanto pueda.


Gracias.

En la clase de hoy, tras una explicación acerca de los criterios de evaluación y las valoraciones de los blogs, hemos continuado con las evaluaciones de los juegos de los demás compañeros. Para ver mi juego y mi opinioón general sobre esta actividad, recomiendo mirar la entrada anterior en la que traté este tema.

Entrada extra (acerca de mis proyectos no-universitarios)

Si estoy estudiando esta carrera es para mejorar en mis comics y no al revés, así que démosles la importancia que se merecen.

Este proyecto ha pasado por muchos cambios, ya que llevo queriendo hacer un comic desde que era muy pequeño (no queráis ni ver la calidad de mis primeros intentos). Cuando empezó a tomar forma más seriamente fue hace unos 4 años.

En un primer momento, iba a ser un simple "fanfic" facilón que hacía tributo a ciertos personajes que nadie recuerda del multijugador de mass effect 3, aunque más bien no eran ni personajes, sino simples marionetas en manos del jugador, sin nombre ni rostro, pero con unos diseños muy buenos eso sí.
En conclusión, algo con poco valor por si mismo.

Abandoné el proyecto rápidamente durante un par de años hasta que decidí retomarlo y usarlo como ejercicio para ver hasta que punto puedo crear personajes complejos, imperfectos y creíbles. Al poco de empezar con el guión me vine arriba y me decidí a crear algo que aún estando ambientado en el mismo universo que mass effect, no fuera mass effect. Se lo que piensa la mayoría al verme decir esto, que además de ser un fanfic cutre, encima es pretencioso. Si estás pensando esto, te recuerdo que Ghost in the shel (1995) sigue siendo una gran película a pesar de no ser nada más que la visión personal que tenía Mamoru Oshi de los comics de Masamune Shirow, esto es, un fanfic al fin y al cabo, o el legendario Watchmen de Alan Moore, que no deja de ser ampliamente reconocido aun con el hecho de que su autor ni siquiera quería usar personajes propios (El unico motivo por el que esto no fue así es porque no le dejaron). Posiblemente mi comic sea un excremento al lado de esos ejemplos, pero pensad que yo aspiro a algo similar.

Mass effect es una historia grandilocuente sobre como civilizaciones enteras deciden dejar a un lado sus conflictos para liberarse de un opresor que lleva existiendo eones.

Último ciclo, mi comic, es la historia de como cuatro deshechos humanos intentan mejor o peor poner su vida en orden antes de enfrentarse a lo que a todas luces parece un destino trágico.


¿Queda clara la diferencia verdad? Pues vayamos a lo que de verdad importa.

El centro de la historia son sus personajes; un escuadrón de operaciones especiales cuyo trabajo les fuerza a convivir con todo tipo de atrocidades en su vida diaria. Algunos de ellos llegaron a ser felices en algún momento de sus vidas, pero de cualquier modo todos han acabado en el mismo infierno. Los personajes están en primer plano, mientras que la acción, aunque muy presente, cumple más bien el papel de apoyo para los conflictos internos de cada protagonista. Esto no se aprecia especialmente en el primer capítulo (el único preparado para publicarse), pero a partir de ahí será cada vez más evidente, hasta un punto en el que la fuente original es intencionadamente irreconocible, ningún canon se respeta y muchas más fuentes de inspiración harán acto de presencia.

A medida que avance la trama tengo pensado experimentar con diferentes recursos argumentales, como romper la "cuarta pared". Soy consciente de que al intentar experimentar con estas cosas uno puede acabar pareciendo monstruosamente pretencioso, así que intentaré controlarme. Otra cosa que se puede ver en lo que llevo escrito de guión es el trato de numerosos temas, unos más trascendentes que otros, a través de un reparto de personajes con diversas opiniones e ideologías, sin pelos en la lengua y sin importar quien pueda ofenderse. Traumas, recuerdos reprimidos, depresión, drogadicción, ideologías que pueden ser vistas como extremistas, sadismo y hasta malos tratos están a la orden del día en el 936º escuadrón de operaciones especiales.






A nivel estético, a parte del obvio uso de armas, armaduras y criaturas del mundo de mass effect, creo que a cualquier lector le quedará claro que los uniformes militares del siglo XX, el gore exagerado y el cyberpunk me gustan más que a un tonto un lápiz, constituyendo así un toque personal que será rematado por paisajes y criaturas propias que harán acto de presencia ya avanzada la trama. En cuanto a aspectos más puramente visuales, usaré una paleta de colores diferente en cada capítulo para dar más personalidad a cada uno, predominando en el primero grises, blancos y marrones, mientras que por ejemplo en el segundo habrá gran cantidad de amarillos y naranjas.

Actualmente me encuentro cerca del final del primer capítulo. Mi principal reto es conseguir alejar a la historia lo máximo posible de la fuente original sin llegar a dejarla de lado, y para ello busco inspiración en todo tipo de obras, desde ciencia ficción (especialmente de género cyberpunk) hasta espectáculos de gore gratuito, pasando por el género bélico. Si he conseguido llamar la atención de alguien con esta entrada, cosa que dudo, le hago saber que no hará falta preguntarme ni cuando ni donde lo publicaré, porque cuando eso pase voy a ser la persona más pesada de todo internet.

Para terminar, os invito a imaginar mis condiciones de trbajo, sabiendo que esto es lo que escucho mientras dibujo estas cosas: https://www.youtube.com/watch?v=-kjIvUrfX0k

EXPOSICIONES OBLIGATORIAS

                                                 Jaume Plensa: Invisibles

Esta exposición se encontraba en el palacio de cristal del retiro, un edificio que siempre me ha llamado la atención así que eso es un buen comienzo.

El contenido de la exposición se basaba en un conjunto de esculturas ( 3 en concreto) de malla metálica que representaban partes incompletas de caras humanas. Me ha parecido algo simple pero bastante interesante.

                       

                       

      Eugenio Ampuda: Sostener el infinito en la palma de la mano

Se trataba de una serie de figuras de relojes a gran escala, con la intención de representar en que empleamos el tiempo en nuestras vidas. Me parece un concepto original y al que se le puede sacar mucho partido como inspiración a la hora de crear arte pero la parte puramente artística, si bien no me ha resultado particularmente negativa, tampoco me ha causado especial impresión, ya que el arte conceptual nunca ha sido una de mis inquietudes.

Nosotros Robots 

La exposición que más me ha interesado ya que trata un tema que me fascina como es la robótica.

La fundación telefónica ofrecía esta exposición, que se dividía en 5 secciones que abarcaban desde la simple concepción de la idea de sirvientes mecánicos (incluso había una recreación del caballero mecánico de Da Vinci) hasta las aplicaciones de este tipo de técnica que pronto nos acompañarán en nuestras vidas. 

En conclusión, una exposición que me da la razón cuando digo que el mundo real es cyberpunk.

                                                

                            Lina Bo Bardi: Tupí or not Tupí

Se trata de una exposición de una arquitecto brasileña, y por lo que he leido, la primera exposición sobre dicha figura aquí en España. Esperaba ver, por tanto, algo más centrado en la arquitectura, pero en su lugar me encontré con un conjunto de obras variadas, desde ilustraciones hasta trabajos  de un tiste más conceptual. A pesar de no ser lo principal, los conocimientos arquitectónicos de la artista tenían una visible infuencia en algunas obras, por ejemplo, en una de las ilustraciones la imagen central era el plano de un area urbana, en otra, un edificio, y así encontré más ejemplos. Al ser variadas las obras, tambien lo son mis opiniones. Las hubo que me gustaron y las hubo que no me causaron especial interés, pero mi opinión general es positiva.

12 fotógrafos en el Museo del Prado

Esta exposición se componían una serie de fotografías de los siguentes fotógrafos: Alberto García,  Javier Campano, Cristina de Midell, Isabel Muñoz, Juan Fontcuberta, Pilar Pequeño, Bleda y Rosa, José Manuel Ballester, Chema Madoz, Piere Gonmord, Aitor Ortiz y Javier Vallhonrat, seguramente alguno de ellos amigo de nuestra querida Marichús, apuesto lo que quieras.

Había mucho hamparte entre las fotos y otras tantas que me parecieron bastante buenas, como siempre pasa cuando se ven obras tan diferentes entre sí.

Diría algo más pero estoy cansado de este blog y además el día que fui a la exposición ya estaban cerrando el Prado así que a penas pude ver nada.

Para las exposiciones de Doctor Fourquet ver la primera entrada del blog

En la clase del viernes de la se mana pasada, 30 de noviembre, hicimos unos ejercicios con plastilina para confirmar que las figuras hexagonales proceden de la union de esferas al ser estas aplastadas.

despues medimos nuestras proporciones según los cánones de hombre de vitrubio.



Posteriormente, el martes pasado 4 de diciembre, evaluamos los juegos de nuestros compañeros. Me gustó mucho en general, ya que muchos eran originales o creativos. No tanto le gustaría a nuestra profesora que, con todo mi respeto, analizó solo el aspecto de los colores dejando en segundo plano los propios juegos, habiendo así personas, entre las cuales se encuentra un servidor, que sintieron haber usado demasiado tiempo útil en una actividad que solo era un pretexto para repetir aquel trabajo de mezclas de colores de principio de curso. Personalmente me hubiera gustado más que nos hubieran mandado directamente hacer un collage con temática de un artista y un trabajo de mezclas de color, pues hubieramos ahorrado un tiempo y esfuerzo que a penas ha sido valorado.



Adjunto a continuación el juego que yo presenté. Un juego de rol de mesa.

LA FORMA

En la clase de ayer comenzamos el tema de la forma con un documental bastante interesante sobre las formas geométricas que podemos encontrar en la naturaleza. El ejemplo que más curioso me resultó fue el de una formación rocosa en escocia, en la que el material que formaba el suelo se había fracturado con la forma de unos hexágonos regulares. Otro caso que me llamó la atención fue el de unos cristales de sal en una mina de alemania que tenían una forma totalmente cúbica.

Tras esto realizamos un breve cuestionario sobre el documental en el que respondimos acerca de las formas geómetricas que nos había mostrado, así como de el uso de esta geometría en el arte.